闽西汉剧的传统化妆，除为加强情绪或为净角勾脸晕染色阶而用少量油外，均用水妆。早期俊扮较简单，不吊眉，不画眼圈。旦角抹粉，点樱桃小口；生仅点唇。后来才有洋红膏染两颊和眼角，并有用柳条炭描眉的扮法。旦行都梳元宝头装，头顶簪纸胎贴发糊成的元宝髻，脑后挂鬃编舵形燕尾，下拖水纱做的缈纱尾，额扎锦带缀银泡的“渺纱珠”。头面的种类很少，常用“帘珠”代替。片子贴法也很简单，不过三四种，其中以将额片挑成三道细发，上压一小弯挑花小脑门式的较有特色。老妈旦本脸不化妆，只扎巾、帕和“老妈扎”。
生行化妆区别不大，文生粉底颊红稍浓，武生略施胭脂，印堂勾一红线，其他行当一般不施粉墨。40年代前后，旦行开始化妆改革，带动了生行化妆的发展。至60年代，形成类似越剧的油彩化妆和旦行发型头面。
丑扮用白粉勾脸谱，有豆腐干、半边月、小半边月、田螺、梅花、苦、哭、老、孩子、侠客、过山鼠等脸谱式样。女丑另有大、小葫芦专用谱式，梳“后鬃”发式。花脸勾绘，早期构图简单，后才逐渐丰富，发展成现有的9类谱式：①整面，用色较单纯。如《闻太师回朝》中的闻仲，金面、白眉，点印堂红，额中画竖眼；《天水关》中的韩德，白脸、红眉、勾破相纹，额头画红圆点。②两膛面，白眼窝特别突出。如《藏眉寺》中的黄巢，红脸，“一”字眉、排齿、两颊勾金钱纹；包拯黑脸、粗凤眼、阴阳眉、额头画太极纹。③三分面，用蝙蝠形眼窝作构图核心。如《杨家将》中的焦赞，《水浒》中的李逵，都是加颊红的白三分面。④花三分面，如《三国》中的张飞，绿颊上套画蝶翅纹，黑蝙蝠眼窝，印堂画红圆点，白额上加勾一条绿色小蛇。⑤加筋两堂面，即在两膛面的额上加一条筋纹，筋纹的尖头始自眉心，向脑门延伸。如《大保国》中的徐延昭，白额带紫筋纹，紫颊、紫鼻筒、白鼻窝、戟形眉；《黑风帕》中的高旺，白底色脸上黑蝙蝠眼窝、黑转心鼻、黑刀眉，加上颊红以及额上的白烟状筋纹。⑥竹鸡面，谱式比较复杂，如《风波亭》中的金兀术。⑦杂花面，如《五雷阵》中的毛贲，勾绿面、红鼻窝、獠牙，以眼做口，画二鬼头。⑧二片面，即两边不对称的谱式，如《四国齐》中的钟离春，半边俊扮，半边勾火眉、獠牙。⑨象形面，如杨七郎的凤鸟形脸谱，呼延赞的虎面形脸谱。
闽西汉剧脸谱用色以黑、白、红为主，辅以绿、金，不用黄、蓝色。脸谱程式运用较灵活，褒贬相间，并无绝对的忠、奸之分。如在水白脸、破相纹的曹操脸谱上，配以竖刀眉和额头的红圆点，有褒其英雄的含义；《弑齐君》中的崔杼，以红为主色的脸谱显示忠义，配上牛角眉，则显示暴戾。神祗精怪造型，所用面壳多为纸胎或皮制，有整面、半面和套头簪形之分。形有虎、驴、鹤、蚌、龟等。驴形由人扮演，头戴皮绘驴头，身穿乌衫白裤，着白布袜、乌战靴，手执短木棍，腰背皮套。面壳因与封建迷信有关，早已不用，实物大都无存。髯口称作胡、须。有生、净用的三牙胡、满口胡、开口胡、须头、霸王胡和一条龙等种类。丑不用吊搭式髯，以“一撮”、“五撮”装扮。鬓发皆用描画法。
下面就以几个代表形象为例。
奸臣曹操的脸谱，除绘白脸之外，还在脑门上画一“显身镜”，以在不同场合涂以不同颜色，体现对他的不同的褒贬态度。正义之举将“显身镜”涂以红色；正邪参半，将“显身镜”涂以灰色；恶行，“显身镜”即涂成黑色。
关羽脸谱是个广为人知的卧蚕眉、枣红脸图形，但在眉眼之间多一道白色条纹。
尉迟恭的脸谱， 为白脑门的黑脸膛，但下眼胞留出演员自己的肤色不涂黑，嘴部勾成框有白边的厚唇大口，一如清代木版年画中左门神的表现手法。在脑门正中画一条夸张的红色三角形“太阳筋”，据说既有褒赞其忠勇的涵意，又有对其曾侍二主的贬意评说。
张飞的脸谱，虽然平时习惯说“黑张飞”，但却不抹黑脸，而是在深绿色脸膛上，勾画黑色飞蝠形纹饰和木梳样“猫公眉”，再在白脑门上画条绿色小蛇，印堂处点一红点，是喻示其擅长使用的丈八蛇矛和忠于桃园结义的红心。
同为绿脸的姚刚，眉心上也点有红点，但白脑门上却勾画一只绿晴蜓，以表现“乱世之兆”。历史剧中的李纲、薛刚，因与姚刚不仅同名，且身世、行径相似，故共用此谱。
《杨家将》中孟良与焦赞的脸谱，有很生动的故事。根据二人的人物事件变化，过去演这出戏，得当场在脑门上现贴纸剪的图形，下场后才再补画纹饰。为了提醒演员不要贴错了方向，还有一条“火葫芦口朝下，芭蕉叶只露尖”的戏谚流传。这则故事为闽西汉剧所独有，所以很受脸谱研究者的称赞。
蛤蟆精是个象形脸谱。相传嫩绿色的森林大雨蛙是“山鬼”的化身，民间素有见而回避、扑杀招祸的禁忌。先辈艺人据此画成了蛤蟆精的脸谱；在白脸膛上勾画出一只头朝下、前爪抱至演员的嘴部、后肢趴在演员眉梢、蛙眼则点在演员鼻翼上的绿色蛙形。巧妙的布局安排，可以借助脸部肌肉的颤动、眼口的开合和鼻孔的张弛，生动地再造出蛙在跳动的错觉。造型立意与民俗心态的极度吻合，使人一看即会认知是个妖怪。
