丑表演行当。早期粤剧十大行当之一。丑是传统戏曲的脚色名称。丑的名称最早见于宋、元南戏，南戏的丑与北杂剧的副净相近，通常扮演剧中次要角色，以插科打诨、滑稽调笑为主。京剧丑行是按角色表演技能特点分为文丑和武丑两大类。昆剧的丑行是以戏中人物忠与奸、善与恶的性格特点，分为小丑与副丑两种类型。传统粤剧是按剧中角色的性别去划分成男丑和女丑。传统粤剧戏班一些身怀绝技，曾经名噪一时的名角。或因年老体衰，或因失声等各种原因而无法担负原来行当的角色演出，晚年时就转当丑角，他们演出的专业技能和舞台知识丰富，资格老、辈份高，大家乐于向他们请教，是班中的众人师傅，受到戏班艺员们的尊重。以往传统粤剧戏班下乡演出，首晚全体演员在化妆前要举行一个叫做开笔的仪式。正印男丑在后台的“打面架”（传统的化妆箱）拿起一枝毛笔，醮上银硃和铅白，在紧靠化妆的柱子上，写个斗大的“吉”字。然后再在桌面上写“开笔大吉”四个字。写这个“吉”字还有讲究，就是要将“吉”字下面的口留开一条罅隙，暗喻要开口，因为演员开口才能唱戏，倘若把口封死了，那就变成有口难开，戏也唱不成了，那是大不吉利的事情。在红船戏班的时候，全班艺员的住宿铺位是由执筹安排的。惟独班中正印男丑和二花面可以不用执筹而安排住在头舱。因为据戏班古老传统认为二花面是白虎星，可以挡煞气，能保佑大家平安，而丑生是戏班中众人的师傅，故他们能有此特权。由此可见丑生在传统粤剧戏班中的重要地位。戏谚有云：“无丑不成戏。”传统粤剧是丑生的舞台表演相对来说不重难度技巧和繁复的身段，也甚少有大段完整的唱段，较少脸谱化的表演痕迹和规范性的程式表演。多习惯即兴性的插科打诨，要求演员在舞台上反应灵敏，善于应对，追求生活化的表演，并与观众进行现场交流。传统粤剧男丑地位较高，戏份也较重；而女丑则只饰演媒婆、鸨母之类，在戏班中地位一般。到清末民初，仍有男丑、女丑之分，剧团实行六柱制后，才取消了女丑，统一以丑生命名。

二十世纪二、三十年代，粤剧名伶辈出，薛觉先、马师曾、白驹荣、廖侠怀、桂名扬五大生角流派熠熠生辉，而这五大流派创始人中的四位，都是卓越的丑生演员。

薛觉先（1904-1956）

薛觉先，上个世纪中叶，粤剧最负盛名的表演艺术家。薛氏表演影响之深远，大半世纪以来，无论是否拜薛氏为师，几乎所有粤剧小生、文武生所学，都来自薛觉先。薛觉先最初并不演文武生，而是以丑生出道。他演过红净、末脚，甚至反串花旦。因此，薛觉先亦有“万能泰斗”的称号。

马师曾（1900-1964）

与薛觉先恰恰相反——马师曾最初是小武行当，师从名小武靓元亨，以小生崭露头角，直至23岁参演《苦凤莺怜》，在戏中自编一段“中板”（全用广州话方言俚语演唱）而一举成名。毕竟早期粤剧唱戏常用官话，从辛亥革命后才开始逐步使用广州白话唱戏，马师曾这段“中板”一唱出来，全场观众欲罢不能，满堂喝彩。从此，马师曾先生成为了鼎鼎有名的丑生，形成独树一帜的“马派”。马师曾表演的特点，是不受旧程式拘泥，挥洒自如、生活味浓、随意，这种随心而动的风格，是后人难以模仿的。在表演中，马师曾还借鉴了卓别林的表演手法，令人感觉出其不意、幽默有趣，又别具一格。

白驹荣(1892-1974)

白驹荣十九岁时，即作为小生走红。二十世纪二十年代已与著名花旦千里驹齐名，称为“小生王”，但在五十四岁时因双眼失明，被迫在街头卖唱。新中国成立后，他以顽强的意志重登舞台，分别在曲艺大队、广州粤剧工作团以及广东粤剧院工作。在《宝莲灯》《梁天来》等剧中刻画的刘彦昌、东来和尚等感人角色，他的表演入木三分，无人能及。在晚年六十岁高龄后，他主演了两个有名的丑角，分别是《拉郎配》和《选女婿》的糊涂县官，把两个性格迥异的糊涂县官演得惟妙惟肖。剧中，他以“白腔”（不同于马师曾跳跃的“马腔”，“白腔”苍劲、沉实）和愚钝的表演风格来演绎丑生，使《选女婿》中的糊涂县官形象深刻，深入民心。

廖侠怀 （1903-1952）

廖侠怀成名于二十世纪三十年代初，有“千面笑匠”之称，代表剧目有《花王之女》《甘地会西施》《大闹广昌隆》等。他还是一位非常具有创造性的剧作家，曾经在三十年代，就使用穿越的手法，写出近代豪杰甘地与春秋美人西施同台表演的粤剧《甘地会西施》。当年，与他同辈的马师曾将廖侠怀聘请进入自己的剧团，担当“第二丑生”。马师曾在《贼王子》中，将黑人王子一角交由廖侠怀演绎，想不到让聪明的廖侠怀想出了一段旋律跳跃、风格诙谐的“廖侠怀中板”。就好像当年的马师曾一样，这段中板让观众叫好不绝。自此，便有了“廖腔”。廖侠怀代表作《花王之女》展现的“廖腔”节奏爽快、吐字清晰，与马腔近似。但“廖腔”有一与众不同的特点，就是善于使用鼻音，巧妙模仿吉他的震音作为拖腔，使其唱腔别具一格，妙趣横生。

近百年来，粤剧丑生行当人才济济，除“薛、马、白、廖、桂”之外，还有李海泉、半日安、叶弗弱、梁醒波等等。新中国成立后，出现了两位红透半边天的粤剧名丑，也是何笃忠的两位恩师——陆云飞与文觉非。

陆云飞（1914-1968）

陆云飞十岁学艺，一生只演丑角，没有饰演过其它行当，曾用谐趣艺名“陆零六”。二十五岁（1939年）移居美国，先后在三藩市和香港拍了十几部粤语喜剧影片。新中国成立后，在广州永光明剧团和广东粤剧院近二十年的舞台生活，成功塑造了《三件宝》的财主钱不仁、《评雪辨踪》的穷书生、《盲公问米》的盲公、《打面缸》的县太爷等诙谐滑稽的喜剧形象，给观众留下深刻的印象。其中《三件宝》的财主钱不仁被当代戏曲家田汉称赞：“粤剧《三件宝》，可以同莫里哀的喜剧媲美。陆云飞的表演，可以同卓别林媲美”。

陆云飞的丑生表演的艺术特征是，富于幽黙感，讲究含蓄自然、生活气息浓厚。他的身形步法静中见动、慢中见紧、拙中见巧，观众形容他的表演“面懵心精”。陆云飞的唱腔也别具一格，他善于使用方言俗语，吸收前辈名丑廖侠怀、李海泉之长，并揉合自身唱腔特色，模拟吉他震音、形成谐趣独特的丑角唱腔，被行内誉为“豆泥腔”（“豆泥”在广州话中表示低级的意思，形容拙中见巧）。

文觉非（1913-1997）

文觉非自小随父母迁居新加坡，十八岁在当地拜师学戏，入行不到三年便当上文武小生，逐渐红遍南洋。二十来岁，就与梁醒波等名角齐名，被誉为新加坡“四大天王”。二十世纪四十年代，文觉非回到香港，得薛觉先悉心指导。二十世纪五十年代初，他先后加入广州珠江粤剧团、广东粤剧院，主要演出丑角，其中以《拉郎配》最为出名，作为其保留剧目。直至七十多岁，文觉非老师仍然参与演出。

陈乃聪

祖籍湛江，自幼受家庭影响喜爱戏曲艺术。2004年考上粤剧表演专业院校，毕业后跟随京剧老师林修全继续学习，2014年入职佛山粤剧院，主攻丑角。2020年01月07日，陈乃聪荣获2019粤戏越精彩·广东戏曲行当展演·十佳丑行。（粤剧《戏妖》）